第二章 摄影师[第1页/共3页]

“哦，你好……莱昂先生？”兰斯・阿科德非常惊奇于希德的年纪。

比如诺兰大神的御用拍照师――瓦雷・菲斯特（《影象碎片》《蝙蝠侠前传三部曲》《盗梦空间》《点球成金》），蝉联奥斯卡最好导演的阿方索・卡隆的御用拍照师――艾曼努尔・卢贝兹基（《地心引力》《鸟人》《荒漠猎人》）。

16岁的导演？《达芬奇暗码》的天赋作家？兰斯・阿科德这才认识到阿里・伊曼纽尔不是在跟本身开打趣。

“哦，老天、老天！！”在收回怪叫的不是别人，恰是希德的新番御用拍照师兰斯・阿科德。一个个纸盒被工人们从货车上卸装下来，上面印满了德文和方刚正正的图案。

而天下上第一台高清数字拍照机是索尼的F900，这台数字拍照机，厥后还成为了乔治・卢卡斯拍摄《星球大战前传2克隆人的反攻》的御用拍照机。而这也是影史上，第一部利用数字拍照机拍摄的贸易长片。

“德国ARRI阿莱的胶片拍照机！！！真是太标致了！”兰斯・阿科德镇静的举起手里的拍照机镇静地大呼起来。

“这是亨利，我的制片经理。”希德先容了一下世人后，直接向兰斯・阿科德招招手，“来，你看看我画的观点图。”

比及工人把物品搬到拍照棚后，兰斯・阿科德迫不及待的破开一个盒子，一个长方形的极新玄色机器被拿了出来。

但是兰斯・阿科德以其对色采、光芒和外型的超凡把握，在其代表作《丢失东京》中，向统统观众揭示了一个迷幻素净的暗夜天下。全部天下在他的镜头下变得既光怪陆离，又妙不成言。斑斓到令人震惊的画面，每一帧都美得让民气碎。

兰斯・阿科德走到桌边，上面尽是用蜡棒画好的镜头设想图。

所谓弱光拍照，就是指在拍摄时，不停止通例的打光和补光，完整捕获实在环境中的光芒来拍摄。如许的拍摄难度是极大的，因为当不利用报酬打光，对演员停止修改时，很轻易呈现角色脸上一团乌黑，或是过分暴光的征象。

“换胶片！”

“Cut！”如何？有人演得不好？

――――――――――――――――――――

演员好不轻易酝酿起来的情感就这么被打断了，想想看一部电影，短则90分钟，长则三个小时，而大多数影片真正拍出来的时长还要远超剪辑出来的版本。

“这个画面，和普通的写实派电影不太一样啊。”他问道。

“OK，拍照组把统统拍照机都拿出来，装配好胶片。”希德拍鼓掌说道。

不像希德在宿世入行的时候，当时数字体系已经是通行环球的标准了。但现在，所谓数字拍照机，就是希德拍摄《鬼影实录》时的DV机罢了。

兰斯・阿科德作为一个拍照师，固然在后代的名誉和职位，不如那些拿下过奥斯卡的大牌。

他拿起一张画稿，上面是一个半裸的男人躺在肮脏的浴缸里接听电话，拿着话筒的右手尽是鲜血，手指之间还夹着一片刀片。

而体型颇大的胶片盒，实际能供应的拍摄时候却非常短。固然每盒胶片的长度充足拍摄非常钟出头，但减掉开拍前的打板，和末端的剪切，实际的拍摄时候只要9分钟摆布。

这对拍照师的技术非常讲求。“汗青上”兰斯・阿科德厥后的那部《丢失东京》，就是几近全程利用弱光拍照，才终究培养了影片美不堪收的视觉异景。